| ПРОГРАММА XIV МЕЖДУНАРОДНОГО ТЕАТРАЛЬНОГО ФЕСТИВАЛЯ |
|
|
|
ПРОГРАММА XIV МЕЖДУНАРОДНОГО ТЕАТРАЛЬНОГО ФЕСТИВАЛЯ посвященного 200-летию со Дня рождения Николая Васильевича Гоголя
Фестивальная афишаПРОГРАММА XIV МЕЖДУНАРОДНОГО ТЕАТРАЛЬНОГО ФЕСТИВАЛЯ посвященного 200-летию со Дня рождения Николая Васильевича Гоголя
05.09. Площадь Ленина 17.00
Зрители всех возрастов уверены: мало, что может сравниться со зрелищем, в котором органично сочетаются артистичность и смелость, ловкость и чувство юмора. А потому всякий раз нетерпеливо и восхищенно ждут появления на всех мероприятиях «самых высоких людей Евпатории». Как истинные таланты, они не дают привыкнуть, удивляют новыми трюками. Продолжительность: 75 минут (без слов).
Национальный академический драматический театр имени М.Горького По пьесе Н.В. Гоголя ЖЕНИХИ Режиссер постановщик – В.Еренькова В спектакле заняты: Инна Савенкова, Татьяна Гаркуша, Елена Дубровская, Алексей Сенчило, Сергей Чекерес, Александр Суцковер, Александр Жданович, Андрей Захаревич, Василий Гречухин, Юлия Кадушкевич, Руслан Чернецкий, Сергей Жбанков, Клементина Батенкова, Александра Богданова, Алена Козырева, Вероника Пляшкевич, Елена Стеценко. Вы станете свидетелем совершенно невероятного происшествия, которое случилось в Санкт-Петербурге в весенний день, когда расцветают сады, и природа начинает возрождаться и дарить любовь… На этом прекрасном, цветущем, жизнеутверждающем фоне пятеро молодых (и не очень) господ, вознамерившихся жениться и избравших предметом своих вожделений купеческую дочь, встречаются в доме невесты. И начинают свои брачные танцы.
На спектакле «Женихи» вас ждет великолепная сценография, необычайные костюмы, очаровательная музыка, замечательная хореография, блистательная игра актеров. И, конечно, главный герой пьесы – знаменитый Гоголевский смех, который никого не оставит равнодушным. Продолжительность: 175 минут (на русском языке).
06.09. ОКЦ 12.00 Современный Художественный театр
Режиссер – Пискарева Н.И. В спектакле заняты: В.Ушаков, Г.Гайдучек, Е.Тарасова, Е. Сидорова, А.Полозков, Т.Рожавская, А.Гиренок, В.Кондратьев. Продолжительность: 100 минут (на русском языке).
Екатеринбургский государственный театральный институт (Россия) ЛОВУШКА Режиссер - Екатерина Царегородцева
Этот детектив написан известным французским драматургом Робертом Тома, который известен как мастер «хорошо сделанной пьесы». В разгар медового месяца у главного героя пропадает жена. Вскоре она находится, но Даниэль отказывается ее признавать. К этой запутанной истории подключается комиссар полиция. Чтобы выянить, кто прав, кто виноват.
Продолжительность: 105 минут (на русском языке).
Совместная продукция театрального центра им Вс. Мейерхольда, ГОГОЛЬ. ВЕЧЕРА. ЧАСТЬ I Режиссер-постановщик — Владимир Панков «Гоголь» – спектакль в жанре «саундрама», ядром сценического действия в котором является синтез драматического и музыкального искусства. Специально создаваемая студией SounDrama музыка для спектакля основана на классических и этнических музыкальных конструкциях, а также на оперной и рок-музыке.
Ярмарочное веселье сменяется тревожными сказочными происшествиями, традиционные песнопения – классической оперой, шутки и танцы – лирическими композициями и философскими притчами. В ходе специально организованной экспедиции на Украину художниками спектакля и режиссером были разысканы и приобретены аутентичные народные украинские костюмы конца XIX – начала XX вв., элементы декораций и реквизита. Продолжительность: 100 минут (на русском языке).
06.09. ОКЦ 20.30 Тэатральная група Маасэр (Тегеран, Иран) Араш Парсахо МАКОНДО В спектакле заняты: Р.Саярдашти, С.Сафари, А.Махиян, А.Милани, С.Асаднежад; кукловоды: М.Иманхани, Ф.Агели, Н.Ягуди, Н.Карами.
В постановке задействованы кукольный и классический драматический театры, комбинация которых достигает абсолютного театрального языка. Несмотря на то, что доминирующий жанр постановки – комедия, пьеса звучит достаточно трагично. Пьеса для детей и взрослых, которые забыли о своем детстве. Смотря спектакль, вы испытаете то же наслаждение, что при прочтении произведений Маркеса. Продолжительность: 60 минут (фарси)*.
Львовский театр “Воскресиння” (Львов, Украина) ВСТРЕТИТЬ ПРОСПЕРО
Весь мир правращается в театр, в котором все мы актёры. Динамичная музыка, яркие костюмы, маски, сцены на ходулях, придают постановке интересное решение. Вместе с актерами вы очутитесь в лирических, комедийных и драматических ситуациях, о которых 400 лет назад писал У.Шекспир. Продолжительность: 60 минут (без слов).
* - спектакли с синхронным переводом на русский язык. 07.09. ОКЦ 20.00 Львовский театр “Воскресиння” (Львов, Украина) НОЧЬ ДЛЯ ЖЕНЩИН Режиссёр-постановщик – Ярослав Федоришин
Пьеса хорошо известна зрителям во всем мире по многочисленным постановкам, которые бьют все рекорды популярности.В 2001 году она была удостоена высшей театральной премией Франции “Мольер”.
Продолжительность: 160 минут (на украинском языке).
Театр-студия имени Е.Мировича ЭВРИДИКА Постановка, пластика, музыкальное оформление - В.Котовицкого
Девушка по имени Эвридика, дочь актрисы небольшого провинциального театра и парень по имени Орфей, сын бродячего музыканта, находятся в глубоком душевном кризисе. Молодые люди не хотят жить как их родители в мире пошлости, лицемерия и бесперспективности. Случайно встретившись на вокзале, во время задержки поезда, они влюбляются друг в друга и хотят, порвав с прошлым, начать новую жизнь, но Судьба в лице некого господина Анри не верит в силу их чувств и, возрождая прошлое, устраивает влюблённым ужасные испытания. Продолжительность: 120 минут (на русском языке).
08.09. большой зал БАТД 11.00 Могилёвский областной театр кукол (Беларусь) Я.Купала ПАВЛИНКА Комедия Режиссёр - Вячеслав Корнев Художник-постановщик – Галина Игнатьева Художник по костюмам – Галина Игнатьева Композитор – Анатолий Кандыба Музыкальное оформление - Анжела Домоховская  В спектакле заняты: Наталья Бочкарёва, Сергей Сергеенко, Николай Стешиц, Анна Лазутина, Евгений Смоляр, Татьяна Зеликова, Максим Кошелев.Постановка посвящена 125-летию со дня рождения великого песняра Беларуси Янки Купалы. Спектакль по легендарному произведению классика белорусской литературы поставлен впервые в республике на сцене театра кукол. Использование народного музыкально-песенного фольклора придаёт особый колорит спектаклю. Оригинальный комедийный жанр постановки определён как народная игра с куклами. Продолжительность: 50 минут (на белорусском языке). 08.09. ЦМТ 18.00 Театр Николи (Краков, Польша) по роману “Лолита” В.Набокова ЛОЛИТА ДОЛИ Драма без слов с элементами пантомимы, танца и цирка Режиссер – Николай Веприев, Михаил Милмийстер Сцэнография и костюмы – Николай Веприев, Доминика Юча Хореография – Эрик Макохан Музыка – коллаж В спектакле заняты: Николай Веприев, Доминика Юча  Театр Николи, первоначально известный как “Белый Клоун”, был основан в Киеве в 1990 году Николаем Веприевым —русским постановщиком и актером. С 1992 года театр работает в Кракове (Польша).В основе пьесы “Лолита Доли” – роман “Лолита” В.Набокова. Спектакль описывает нам драматическую историю девочки-сироты, которая после смерти матери находится под воздействием своего сумасшедшего и сильно влюбленного в нее отца. Отношения побудили отца написать рассказ о волке и ягненке. Вся ситуация становится опасной. Отношения между волком и ягненком представлены посредством танца и художественного движения, поскольку они становятся метафорическим выражением сильных чувств Лолиты и писателя. Блестящая игра актеров отражает сексуальное напряжение в отношениях. Продолжительность: 50 минут (без слов). 08.09. большой зал БАТД 19.00 Гомельский областной драматический театр (Беларусь) Н.В.Гоголь РЕВИЗОР Комедия в 2-х действиях Режиссер-постановщик – заслуженный деятель искусств РБ – Лидия Монакова Режиссер, художник-постановщик, художник по костюмам, музыкальное оформление – Сергей Кулаженко Как вариант: Режиссер-постановщик - Лидия Монакова Постановка и сценография - Сергея Кулаженко Костюмы и музыкальное оформление – Сергея Кулаженко В спектакле заняты: Алексей Бычков, Татьяна Гончарова, Анастасия Задорина, Александр Рубцов, Любовь Верони-Никольская, Олег Короткевич, Юрий Мартинович, Сергей Поздняк, Павел Ковалев, Андрей Коржиц, Сергей Юревич, Павел Кордик, Федор Иванов, Александр Шишмарев, Константин Попович, Константин Шулипов, Виталий Бедношея, Галина Широкшина, Евгения Конькова, Татьяна Шабалтас, Сергей Солодухин, Екатерина Маскалькова, Татьяна Шабалтас, Дмитрий Неберов.   В небольшой город, погрязший в мздоимстве, поборах, беззаконии, наушничестве, приезжает высокое чиновное лицо из Петербурга. Обитатели города, «высший» его свет обеспокоены своей судьбой и прилагают немалые усилия, чтобы не только избежать наказания, но и приобрести личную выгоду из приезда «ревизора»… Продолжительность: 180 минут (на русском языке). 08.09. малый зал БАТД 22.00 Бакинский Камерный Театр (Азербайджан, Баку) По повести Н.Гоголя «Записки сумасшедшего» ЗАПИСКИ СУМАСШЕДШЕГО, ИЛИ СОНАТА ДЛЯ ВИОЛОНЧЕЛИ И ФОРТЕПИАНО Режиссер-постановщик - Джаннет Селимова Художник-постановщик - Лятифа Кулузаде Художник по костюмам - Татяна Шемелева Музыка - Альфред Шнитке «Соната для виолончели и фортепьяно» В спектакле заняты: Шовги Гусейнов (Поприщин) История о том, как маленький чиновник Поприщин постепенно на наших глазах сходит с ума и попадает в сумасшедший дом. История о том, как бедный, недалекий, наивный чиновник соприкасается на равных с миром своей высокой мечты грез, с миром, где ему нет места. Маленький комок обыкновенной человечности и огромный мир, Вселенная со своим четким, железным и жестоким движением. Продолжительность: 55 минут (на азербайджанском языке)*. * - спектакли с синхронным переводом на русский язык.
09.09. большой зал БАТД 11.00 Компания Светланы Фурер (Кельн, Германия) по мотивам и на музыку балета Игоря Стравинского ПЕТРУШКА Автор Сценария: СВЕТЛАНА ФУРЭР Режиссёр спектакля: СВЕТЛАНА ФУРЭР Хореограф: ЕМАНУЕЛЕ СОАВИ Художники по костюмам: Ольга и Елена БЕКРИЦКИЕ Художник сцены: АННА УРИЦКАЯ Техническое исполнение: ИВАН ИГЕЛЬСТРОМ, ДЖУЗЕППЕ ГУАЛАНО Художник по свету и фотографии: ГАРЛЕФ КЕССЛЕР Музыкальное оформление: ИДЕ ЛЁДИГЕ В спектакле заняты: ЕМАНУЕЛЕ СОАВИ, Мари- Лаура Фьё, Анна Хильгедиек, Даниель Макель, Оливер Айгнер. «Петрушка» - создан по мотивам и на музыку балета Игоря Стравинского, написанный им для «Русских сезонов» в Париже. Спектакль с элементами балета, оперы и цирка. Для детей и взрослых от 6 – ти лет. Кто не любил в детстве наблюдать за выступлениями артистов цирка или кукольного театра, а самому попасть на арену, выступать перед публикой, жонглировать и быть фокусником – это было бы просто здорово! Однако Оле, выступающий со своей матушкой – мастерицей кукол, на ярмарке не очень в этом уверен. В то время как его матушка показывает представление с куклами на сцене их небольшого театра и рассказывает истории – Оле трогать кукол пока не позволяется. А было бы так здорово поиграть с восхитительным Петрушкой и Прекрасной балериной. В один из вечеров случается однако нечто совершенно неожиданное и волшебное... куклы оживают... и берут Оле, а также всех зрителей с собой в удивительное путешествие, полное опасностей и приключений. Приходите, скучать не придётся никому! Продолжительность: 60 минут (на немецком языке)*. 09.09. ОКЦ 18.00 Группа современной хореографии «ТАД» (Гродно, Беларусь)  ПОЛИМОРФИЯ СЧАСТЬЯвечер современной хореографии, коллаж миниатюр Хореография, костюмы, свет – Дмитрий Куракулов Музыка – коллаж Путешествие в теле танца по земле и небесам за пределы реальности… Продолжительность: 85 минут (без слов). 09.09. большой зал БАТД 20.00 Государственный молодёжный театр Литвы (Вильнюс, Литва) Айвэн Менхель КЛАДБИЩЕНСКИЙ КЛУБ Режиссер - Алгирдас Латенас Сценограф, видео – Гинтарас Макаревичюс Художник по костюмам – Сандра Страукайте Композитор – Фаустас Латенас Хореограф – Юриюс Сморигинас Художник по свету – Гинтаутас Урба В спектакле заняты: Эгле Габренайте, Ниеле Нармонтайте и Эльвира Пишкинайте, Кристина Андреяускайте, Витаутас Таукинайтис. „Кладбищенский клуб“ в постановке Государственного театра молодежи – это спектакль о женщинах, об их трогательной дружбе и сплоченности, о вечном поиске смысла жизни и смерти. Несколько лет тому назад, три женщины среднего возраста похоронили своих мужей.   Их объединяет чувство потери и одиночества. Они ежемесячно встречаются на кладбище, где похоронены их мужья и после этого вместе пьют чай. Для одной из вдов эта своеобразная традиция и любовь к усопшему мужу, стала смыслом жизни, символом счастья. Для другой это лишь чистая формальность. Она озабочена своей внешностью и активно ищет нового мужа. Третья же погрязла в сомнениях. В ее большом сердце уживается и бывшая, и новая Любовь к вдовцу, которого встретила на том же кладбище. Одиночество надоело им обоим. Но как на это посмотрят подруги? На спектакле не придется скучать. Хотя тема довольно серьезная, постановка полна и слез, и смеха. Продолжительность: 180 минут (на литовском языке)*. * - спектакли с синхронным переводом на русский язык. 10.09. большой зал БАТД 11.00 Республиканский театр кукол «Ликурич» (Кишинев, Молдова) Валентин Добреску ПРИКЛЮЧЕНИЯ КИЦА Музыкальное представление Режиссёр - Валентин Добреску Художник-постановщик - Анджела Жосану Художник по куклам - Мария Гросс Хореография - Марианна Дроздова В спектакле заняты: Александра Албинцану, Яна Попа, Нина Лефтер, Диана Нимижан, Ион Остачук, Ион Туркулец, Андрей Препелица. Мышонок Киц живёт среди кукол, декораций и актёров кукольного театра. Он разъезжал вместе с ними на гастроли в разных странах. Вот обо всём, что он увидел, с кем познакомился, он и рассказывает зрителям, устраивая целое представление. Продолжительность: 45 минут (без слов). 10.09. ОКЦ 13.00 Республиканский театр кукол «Ликурич» (Кишинев, Молдова) Жозеф Рачек (Josef Racek) СКАЗКА-ЦЕПОЧКА Кукольный спектакль для детей Режиссёр - Борис Азаров Художник-постановщик - Владимир Кантор Художник по куклам - Галина Молотова Хореография - Валерий Донцов В спектакле заняты: Андрей Мадан и Инга Мелниченко. Он и Она придумывают на глазах у зрителей «сказку-цепочку» - цирковое кукольное представление – и доказывают нам, что все мы зависим друг от друга и, помогая друг другу, мы можем добиться наших целей. Продолжительность: 45 минут (на русском языке). 10.09. большой зал БАТД 18.00 Драматический театр Белорусской Армии (Минск, Беларусь) А.А.Дударев НЕ ПОКИДАЙ МЕНЯ… Драматическая баллада Режиссер-постановщик – Марина Дударева Художник-постановщик – Анна Метлицкая Композитор – Эдуард Зарицкий Хореограф – Марина Дударева Тексты песен - Геннадия Буравкина В спектакле заняты: Игорь Фильченков, Виктор Молчан, Ольга Андрейчикова, Евгения Жукович, Валерия Гайдукевич, Зоя Антонова, Елена Доливеля.  Начало Белорусской наступательной операции. 1944 год. Фронтовик – разведчик капитан Михасев получает под свое командование спецразведгруппу из четырех бойцов для выполнения особо важного задания.Встреча с бойцами группы повергает Михасева в ужас. Перед ним - четыре девочки, четыре вчерашние школьницы. Это они должны пройти необычную подготовку, это они должны быть заброшены в тыл врага и… погибнуть. Жертвоприношение войне… Капитан Михасев уходит с девчатами на спецзадание как отец с четырьмя дочерьми. При всем трагизме ситуации спектакль светлый, романтичный, чистый. Продолжительность: 100 минут (на русском языке). 10.09. ОКЦ 20.00 Театр Тумбарранчо (Каракас, Венесуэла) Карин Валесилас РАССКАЗЫ О ВОЙНЕ, ЧТОБЫ СПАТЬ СПОКОЙНО Драма и комедия Режиссер – Джезус Карено Постановка, костюмы – Театр Тумбарранчо Хореогроафия – Джезус Карено Музыка – Абирам Бризуэло В спектакле заняты: Я.Розалес Паолини, П.Фуско, Ш.Джиминес, Э.Чавейнте, Р.Калзадила, Дж.Гарсиа, Дж.Карено. Музыканты: А.Бризуэло, А.Э.Доминикс.  Постановка представляет собой мультидисциплинарное шоу, в котором пять историй про войну рассказаны средствами театрального, музыкального и видео искусства. Истории происходят в разных местах и в разное время. Первая история “Касандра” повествует о трагическом разделе Югославии, следующие части посвещены судьбе человека в период военных действий на Ближнем Востоке и в Колумбии. Продолжительность: 80 минут (на испанском языке)*. 10.09. малый зал БАТД 21.30 Независимый театральный проект В.Чубенко (Вологда, Россия) Инсценировка «Повести о том, как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» Н.В.Гоголя ССОРА Шутка Постановка – Всеволода Чубенко и Олега Емельянова Музыка народная В спектакле заняты: В.Чубенко, О. Емельянов Да здравствует дружба, самое чистое и светлое чувство! Да здравствует дружба, самое возвышенное и благородное человеческое общение! Да здравствует дружба, вызывающая всеобщий восторг и смертельную зависть! Никогда не развешивайте грязного белья. И не выпускайте на улицу своих свиней. Ведь вокруг всегда есть ОНИ – готовые уничтожить дружбу только за то, что она существует. Продолжительность: 90 минут (на русском языке). * - спектакли с синхронным переводом на русский язык. 11.09. малый зал БАТД 16.00 Театр КТО (Краков, Польша) ПРОДАМ ДОМ, В КОТОРОМ УЖЕ НЕ МОГУ ЖИТЬ  Проект Театра КТО "Продам дом, в котором уже не могу жить" посвящён жизни и творчеству Бохумила Храбала. На сцене актеры разыгрывают этюды, увлекая зрителя в магический мир автора. В гротескной форме показаны самые важные события в жизни человека - рождение, крещение, первое причастие, брак, погребение. Театральная история рассказана характерным для Театра КТО языком - отсутствием текста и хорошей музыкой. Спектакль полон неожиданностей и непредвиденных решений. Продолжительность: 60 минут (без слов). 11.09. ЦМТ 18.00 Образцовая студия современного танца «Параллели» (Витебск, Беларусь) РАЗМЫШЛЕНИЯ В ПРОСТРАНСТВЕ Театр танца В программе заняты: Анастасия Махова, Янина Выдрова, Дарья Козенкова, Анна Гелясина, Мария Смоликова, Никита Пузиков, Мария Федосова, Полина Махова, Полина Литвин, Анастасия Можейко, Виктория Кастюченко, Марина Шалухина, Виктория Марченко, Дарья Пономарева, Ольга Стахова, Ольга Новикова, Илона Пашкова, Евгений Тышевич, Максимилиан Маскальков и др.  Все спектакли и миниатюры созданы в жанре "Театр танца". Это маленькие истории души. Это эмоции и мысль в движении и в пространстве, это различные настроения, иногда глубокие размышления, это философия жизни, а иногда и просто ощущение пространства и время во взаимодействии, не поддающиеся никаким привычным человеческим пониманиям. Продолжительность: 120 минут (без слов). 11.09. ОКЦ 19.00 Танцевальная группа Центра Африканского искусства и культуры (Лагос, Нигерия) С.Аках МЕЧ Режиссёр – Адесойи Адемию В программе заняты: Е.Адегок, А.Огар, И.Осариекемвен, М.Аёдель, А.Абдулганий, Ч.Нвадиби, Е.Эхатор, Е.Эджоба, Н.Экумах, С.Ихемаду, П.Имаро, Д.Аяоси, Д.Эвансиха и др. “Меч” - современная танцевальная драма, посвящённая глобальным проблемам человечества. Основными художественными средствами являются живая национальная музыка, песни, аутентичные африканские танцы. Главная идея спектакля :“Пусть будет мир во всём мире” . Продолжительность: 60 минут (на английском языке). 11.09. Площадь Ленина 20.00 Брестский академический театр драмы (Беларусь) МЕЧТА О ДОН КИХОТЕ Фантазия для площадного театра, навеянная прочтением романа Сервантеса Постановка – заслуженный деятель искусств РБ -Александр Козак Художник - Виктор Лесин Пластика – Ольга Романова, Ольга Жук Роли исполняют: Зажиточный крестьянин, он же Дон Кихот - Олег Бузук Ленивый крестьянин, он же Санчо Панса - Виталий Воронкович Молочница, она же Дульсинея - Ольга Жук Молодой крестьянин, он же Алонсо - Олег Киргинцев Молодая крестьянка, она же племянница - Оксана Лойдова Доктор - Алексей Щербаков Крестьяне и крестьянки - артисты театра Брестский академический театр драмы является современным театральным коллективом, который не устает доказывать, что классика должна быть живой. Театр впервые представляет красочный уличный спектакль с множеством танцевальных номеров разных жанров на ходулях. Смелая режиссерская мысль и свежее художественное решение открывают в известном произведении новую страницу о дальних странствиях героя-романтика Дон Кихота и его возлюбленной – прекрасной Дульсинеи. «Мечта о Дон Кихоте» – спектакль праздничный и искрометный как барселонский карнавал, загадочный и романтичный как юношеская любовь, благородный и искренний как сам Рыцарь Печального Образа. Яркие костюмы, невероятные трюки с использованием фрагментов театра огня, интересное музыкальное сопровождение делают спектакль незабываемым зрелищем. Продолжительность: 60 минут (без слов). 11.09. большой зал БАТД 21.00 Таджикский государственный русский драматический театр им. Вл. Маяковского (Душанбе, Таджикистан) Барзу Абдуразаков ИСПОВЕДЬ Драма Режиссёр – Барзу Абдураззаков Художник – Акбар Махмудов Музыка – подбор – Б. Абдуразаков Хореограф – М. Ярмолик В спектакле заняты: Наджмуддинова Мавлонбиби, Садыкова Зульфия, Дадаева Мунира, Уланова Рима, Ярмолик Марина, Рахмонова Фируза, Гулямова Фатима, Мустафоев Хуршед.  «Исповедь» состоит из семи женских монологов. Они о чаяниях и надеждах, радостях и катастрофах, потерях и обретениях. Об ошибках, которые неминуемо приводят к бедам. О разладе и пустоте. О счастье ,которое улетучилось как дым, и о дыме, который неожиданно стал счастьем. О том, как хрупка жизнь. О том, как светла ночь, и о том как темен день, когда твой голос неслышен. Продолжительность: 70 минут (на русском языке). 12.09. ОКЦ 15.00 Театр Forte Casa (Cан-Пауло, Бразилия) АЛЕМБРАР Драма Режиссер — Ребека Брайа Сценография и костюмы — Констанция Ромеро и Мэг Бланкс Музыка — Лучиано Корвалхо В спектакле заняты: Эрика Каратини, Мэг Бланкс, Наталия Гриси, Уилсон Мандри. “Алембрар” — это история о выдуманном городе Вилла Лондж (Далекое Поселение), где люди забывают о своих костюмах и верованиях, сталкиваясь с природным бедствием: река затопила город. В этом городе существовало, сегодня забытое всеми, предание, что река, которая протекает через город, образовалась от слез девушки, которая очень горевала из-за смерти своего возлюбленного, который превратился в рыбу. По преданию, в тот день, когда каждый утратит уважение к реке и ее тайне, река восстанет против города. Не учитывая того, что необходимо помнить и передавать потомкам для выхода из ситуации, жители Вилла Лондж полагаютя на судьбу; они стараются не верить, что беда наступает из-за абсурдности ситуации, в которую они попали… Таким образом, даже не смотря на несчастья, они стараются придерживаться своего образа жизни, ожидая, что вода спадет или откуда-нибудь прийдет помощь. Продолжительность: 60 минут, (на португальском языке)*. 12.09. большой зал БАТД 18.00 ГАЛА – КОНЦЕРТ ЗВЕЗД БЕЛОРУССКОЙ ОПЕРЫ В концерте принимают участие: солисты Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь, лауреаты международных конкурсов: - заслуженный артист Республики Беларусь – Сергей Франковский (тенор) - Нина Шарубина (сопрано) - Эдуард Мартынюк (тенор) - Татьяна Гаврилова (сопрано) - Наталья Акинина (меццо-сопрано); солист Молодеченского молодежного театра оперы, лауреат международных конкурсов, обладатель гран-при, серебряный призер «Дельфийских игр» - Анатолий Сивко (бас); СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР Брестского академического театра драмы Главный дирижер – Александр Сосновский В программе: арии и дуэты из опер, фрагменты из мюзиклов, итальянские песни и др. Продолжительность: 80 мин. (без антракта). 12.09. Площадь Ленина 20.00 Театр А (Гливице, Польша) ПЕСНЬ О СВЯТОМ ФРАНЦИШКЕ Сценарист и режиссер – Мариуш Казубек Музыка – Яцек Двановски Художник по костюмам – Марек Стэцка Маски – Алисия Патыняк Сценография и хореография – Театр А В спектакле заняты: М.Лысяк, М.Грунд, М.Коцур, Г.Стысь, П.Хлипальски, Я.Двановски, М.Казубек, М.Стэцка, Л.Стысь.  Святой Францишек из Ассижи – мистик, чудотворец, аскет, харизматик, основатель орденов… Так можно продолжать без конца… Но одновременно он очень симпатичный святой, поэт, брат, который ставит «латки» по всему свету, такой, который последнюю рубаху отдаст.“Песнь о святом Францишке” происходит в просторе, который сам святой выбрал для себя: божий скиталец, наибеднейший из бедных, путешествующий проповедник. А при возможности это и хороший театральный контекст для многочисленных чудес, которые сопровождают его жизнь, для черствой строгости средневекового мира, для сильных чувств, из которых эта история соткана. Время путешествия в энергетические, пульсирующие миры. Которые рябят всеми цветами витражей из готической кафедры. Сад цветов и форм. Живописная и иллюминирующая книга— Библия, летопись.. Театр — Францишек — Простор — Поэзия — Боль — Свобода — Тишина — Огонь — Одиночество — Улыбка… Так можно продолжать без конца… Продолжительность: 60 минут (без слов). * - спектакли с синхронным переводом на русский язык.
Международный театральный фестиваль «Белая Вежа» проводится с 1996 года и является крупнейшим театральным форумом в Беларуси. Ежегодно фестиваль собирает прославленных, именитых мастеров, открывает дорогу молодым талантам. Для режиссеров и актеров, музыкантов и художников Брестский фестиваль – это прекрасная возможность представить на суд зрителей свои лучшие работы. За тринадцать лет творческий форум обрел авторитет в международном фестивальном движении. С каждым годом все больше спектаклей представлено в афише фестиваля, расширяется география стран-участниц, увеличивается число гостей. За это время в театральном форуме приняли участие творческие коллективы из 46 стран мира. Притягательной особенностью “Белой Вежи” является фестивальная программа, которая представлена постановками разных жанров и направлений театрального искусства. Это классическая драматургия и смелые новаторские постановки, кукольные спектакли для детей и взрослых и театр теней, уличные представления и карнавальные шествия, пластическая драматургия и современная хореография. В рамках фестиваля проводятся концерты, выставки, конференции и иные мероприятия, перечень которых определяется в программе проведения фестиваля, а также выставки-продажи произведений искусств, презентации новых пьес, разработок в области света, звукошоу техники и технологии.
XIV МЕЖДУНАРОДНЫЙ ТЕАТРАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ "БЕЛАЯ ВЕЖА - 2009" состоится с 5 по 12 сентября 2009г.
Фестиваль 2009 года посвящен исторически важной дате –
На фестивале работает международное жюри, в состав которого входят авторитетные и опытные специалисты, определяющие уровень и творческое лицо современного театра. Устанавливаются следующие призы для театров участников конкурсной программы фестиваля:
Призы оргкомитета фестиваля:
Всем участникам фестиваля обеспечивается проживание, 3-разовое питание, культурная программа, свободный доступ на все проводимые спектакли и мероприятия фестиваля (при наличии свободных мест). Срок пребывания на фестивале:
Дорожные расходы и оплата транспортировки груза (декораций, багажа) – за счет коллектива-участника. Все не упомянутые выше организационные и финансовые вопросы решаются путем переговоров. Если Вас интересует участие в Международном театральном фестивале «Белая Вежа – 2009», мы будем рады получить Ваши предложения: Контактное лицо: С уважением и надеждой Александр КОЗАК,
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Смыслы передаются с помощью музыкальных композиций – циклов обрядовой (фольклорной) и классической музыки (Мусоргский, Римский-Корсаков, Чайковский). Помимо оригинального текста Гоголя (инсценировка Ирины Лычагиной), в спектакле задействован традиционный украинский фольклор. На сцене создается уникальная атмосфера, настоящая гоголевская фантасмагория. 
Спектакль «Эвридика» является дипломным спектаклем 4-ого курса отделения актёр драматического театра и кино Белоруской государственной академии искусств. Художественный руководитель курса и режиссёр постановщик В. В. Котовицкий. 
| < Пред. | След. > |
|---|